构图类似于决战紫禁之巅，营造一种寂寞高手的形象。
这个镜头停留了一秒。
接下来，视角切换。
画面来到街上，可以看到一群官兵正在行走。
初看，这个镜头好像和前面的人没什么联系。
于是他马上插了一个斜侧拍镜头。
摄影师蹲着拍，把官兵和这人都拢到一个画面上。
建立镜头与镜头，人物和人物之间的联系。
立刻又是一个摇臂长推镜头，从官兵的脚部拍起，镜头直推，最后对准屋顶的人。
这个镜头再次点名两拨人的关系，并且用推镜的手法强烈暗示他们处于冲突关系。
李一白的镜头语言原则是一切以观众为重。
不炫耀技法，力求让观众看清，看懂，带入感强。
当下看来，效果很好。
他对这一连串镜头很满意。
观众不懂专业知识，但肯定也能感受到里面的美和舒服。
监视器里还在继续。
前面这个费心不讨好的几个镜头纯粹是为了塑造江湖的氛围，把观众带入武侠世界。
接下来才是正头戏。
屋顶的人有了第一个面部特写。
此人头插木簪，长须黑发，面带一声正气，正是丘处机。
丘处机此刻嘴角微动，带着怒气。
全身特写，他以内力将剑鞘里的剑推向空中。
然后跳起来接过剑，从楼顶居高凌下飞向那群官兵。
动作一气呵成，又帅又流畅。
官兵们惊慌起来，喊出龙套死前唯一的台词：“保护大人。”
接下来是一系列连续视角切换。
先以官兵的主观镜头拍，凌空而来的丘处机。
再以丘处机的主观镜头拍，从空中拍冲下敌阵的不畏。
然后又是一个击打特写，丘处机的剑与官兵的刀碰撞。
“哐....”
“哐哐哐......”
监视器里不断发出铁器对撞的声音，而且声音很大。
要是其他人进入这个剪辑室，恐怕得被巨响吓到。
但李一白恍若未闻，他在思考这场戏的拍摄手法。
如果重拍，还能不能拍得更好？
力量性完全体现了出来，速度性也体现的很好。
就是.....
......